布魯赫｜第一小提琴協奏曲

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曲目

布魯赫 (1838-1920)
G小調第一小提琴協奏曲，op. 26
- 序曲：中庸的快板
- 慢板
- 終曲：活力充沛的快板

下載樂曲剖析

作曲家

布魯赫1838年1月6日生於科隆，孩提時代已顯露出過人音樂天賦；他母親是著名音樂教師兼女高音，也大力支持兒子發展音樂事業。布魯赫第一批作品（包括一首序曲和數首室樂曲）寫於11歲生辰前後；14歲時（1852年）憑著第一首交響曲和一首弦樂四重奏，贏得法蘭克福莫扎特基金會獎；才20歲，他第一齣歌劇就在科隆上演了；之後還陸續創作了兩齣歌劇、12齣清唱劇和約100首合唱及聲樂作品。此外他在英國也享有盛譽，獲劍橋大學頒發榮譽博士學位。可是他1920年10月2日與世長辭後，聲望也迅速下跌；時至今日，大家幾乎只記得他三首小提琴協奏曲中的第一首。

背景

第一小提琴協奏曲是布魯赫26歲時的作品，大受歡迎之餘卻也令他深深不忿──因為他日後再也沒有一首作品如此成功了。無論身在何方，第一小提琴協奏曲的成就總是纏繞著他。樂曲問世約40年後，他在意大利的所見所聞絕對是箇中寫照──他語帶怒氣地給朋友寫信道：「他們就在那裡，每個街角都有人隨時準備為我演奏我的第一協奏曲。全部都是混蛋！好像我就沒有其他同樣優秀的協奏曲似的。」可是樂曲問世初期，其實也不怎麼受歡迎。樂曲1864年寫成，但首演卻待到兩年後（1866年4月24日）才在德國科布倫茲福音婦女會舉行。當晚演出由作曲家親自指揮，肯尼格史羅擔任獨奏，可是也算不上十分成功。為了改良樂曲，布魯赫把樂譜交給小提琴大師姚阿辛過目，姚阿辛於是建議他修改某些地方。修訂版1868年1月5日在不萊梅由姚阿辛首演，旋即成為炙手可熱的音樂會曲目，至今未變。

音樂

樂曲之所以成功，原因也不難看出。全曲三樂章一氣呵成。第一樂章初時很柔和，短短的引子恍如讚美詩，小提琴從引子中浮現。然後主題響起，激越澎湃的旋律由獨奏小提琴以雙弦音奏出，樂團在低音區輔以激昂的伴奏。從霸氣十足的小提琴獨奏，到將沉思、抒情氣氛與炫技高明地共冶一爐，說樂章應該很多樂段都經姚阿辛修改，也並不為過。第二樂章既夢幻又感人肺腑，展現了小提琴中音區的圓潤音色，旋律美不勝收；配以管樂和低音弦樂伴奏，讓獨奏者有足夠空間表現小提琴的抒情色彩，同時又不怕被樂團裡厚重的小提琴聲部蓋過。極短暫的停頓過後，是活潑有力的第三樂章。〈終曲〉活力充沛，首先奏出令人興奮的漸強樂段，獨奏小提琴隨後加入，奏出剛健而稜角分明的吉卜賽風格旋律（姚阿辛對自己有匈牙利血統感到十分自豪）；一直蹦蹦跳跳的獨奏小提琴更不時鞭策樂團，令樂團變得有點狂放，倒也無傷大雅。

樂曲剖析由Marc Rochester 博士撰寫，鄭曉彤翻譯