貝多芬｜小提琴協奏曲

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曲目

貝多芬 (1770-1827)

D大調小提琴協奏曲，op. 61

－不太快的快板

－稍緩板

－輪旋曲：快板

現在大家都將貝多芬「小提琴協奏曲」視為協奏曲瑰寶。可是在貝多芬生前身後好一段時間，這首樂曲都乏人問津。事實上，樂曲是在1844年落入技巧大師姚阿辛之手過後，際遇才開始扭轉。樂曲之所以備受冷落，原因之一就是首演失利。首演1806年12月23日在維也納河畔劇院舉行，由原本的題獻對象克萊曼擔任獨奏。可是據說那天克萊曼或多或少是視奏演出的：然而樂曲無論情感還是知性上的內容都相當複雜，所以即使克萊曼本身技藝高超，也肯定不夠時間駕馭。首演後，有樂評人形容：整體結論是樂曲「有些樂段很優美，但上文下理經常支離破碎，無關痛癢的樂段又不斷重複，令人厭倦。」無論如何，克萊曼對這件工作究竟又有多認真？有資料指出，他趁著第一、二樂章之間的停頓，把小提琴上下倒轉，即興奏出一首吉格舞曲！兩年後樂曲出版時，題獻對象已經不是克萊曼，而是貝多芬的老朋友布魯寧，這可真耐人尋味。

按古典時期的標準來說，這首協奏曲篇幅很長，而且技巧要求也極高：無遮無掩的極高音樂段之多，可謂前所未見；演奏這些樂段需要純淨的音色，手指也要額外施壓。貝多芬曾跟小提琴家舒普茲說道：「我寫這首曲子的時候，覺得那靈感是來自全能上帝的。上帝都在跟我說話了，區區一把小小的提琴，你覺得我還會遷就你？」浪漫派精神當時漸漸形成，這首協奏曲正是浪漫精神的優秀典範，象徵一個奮鬥不懈、充滿熱情的人，也能挑戰命運（也許宏偉的樂團就象徵了「命運」），繼而戰勝命運。此外，樂曲也有溫柔親切的時刻：像個單身漢渴望找到志趣相投的知己當妻子一樣──這個人，失聰問題越來越嚴重了，心靈也越發孤單，渴望有個伴侶可以讓他擺脫這種孤獨；而且他年輕時追求過民主理想，雖然現在已經失敗，但也希望妻子可以鼓勵他堅持下去。可惜，事與願違。

音樂

儘管如此，第一樂章還是溫柔地開始，定音鼓低聲地敲響主音（D音）五次，然後木管奏出聖詩似的主題。初時鼓聲十分柔和，音型聽來像個簡單的引子，可是後來卻變成獨當一面的重要動機。所有主要主題都由樂團交代，還有兩個突如其來的有力的極強樂段。第二個極強樂段結束後，獨奏者加入，卻彷彿落在樂句中途一樣，接著在更高音區奏起第一主題，既精緻又優雅。樂章餘下部分都將抒情色彩與戲劇化的炫耀平衡得恰到好處，彷彿一再問大家，到底樂曲的重心是甚麼？是安靜的反思，還是戲劇化的舉動？

慢樂章一直瀰漫著抒情色彩。由於弦樂採用了弱音器，樂團伴奏的效果又極為清澈通透，就營造出專心致志、超然物外似的氣氛。可是到最後，弦樂挪用了主題開端的附點節奏，更轉化成稜角分明的極強音。一個短小的獨奏樂段直接接駁至終樂章（〈輪旋曲〉）。〈輪旋曲〉的旋律是貝多芬最動聽易記的舞曲旋律之一。樂章大部分時間都充滿動感和愉快的心情；獨奏者的華采樂段將音樂推至高潮過後，卻迎來一個神秘的樂段：獨奏者和樂團靜靜地觸及多個遠系調性，之後才穩穩妥妥地回到主調。尾聲以歡欣鼓舞為主，但最後還是巧妙地流露出點點幽默感。

樂曲部析由Stephen Johnson撰寫，鄭曉彤中譯